Sinon c’est qui ?

Éric Guérin
Un chef comme Invité spécial

L’actu’ de la rédac’
Écologie : le choc d’une chic planète
I.A, aujourd’hui c’est comme cela que nous l’appelons

Bertrand Béchard
L’art de juger la photographie

Le Grand Témoignage
et son portfolio
50 témoignages de lycéens et d’étudiants sur le thème :
Jeunes/Vieux qu’est-ce qu’on partage ?
Portfolio : 12 lieux / 12 photos par le photographe Nicksigo où le partage Jeunes/Vieux s’opère sur le territoire de l’agglomération nazairienne.

ITW : David Samzun (Maire de Saint-Nazaire)
Savoir rester jeune

Qu’est-ce qui nous lie ?
Paroles du monde : héritage de nos anciens.

Dossier musique
ITW de Mathias Val : professeur et initiateur des Irréductibles
Témoignages : la musique, mes parents et moi
Le Quizz des Irréductibles

Retours d’Expériences
Ciné-débat : après le film, la réalité
Gagner en confiance avec le théâtre : Qui-suis je ?

Rubriques cultes
Mes BD
Mes séries

La BD
Roi de musette de Léa Kutlay

Grand témoin pour Sinon
Interview de Zaho de Sagazan

L’art de juger
Études d’œuvres d’Olivier Garraud.

La Grande Discussion
par le comité de rédaction.

LE GRAND TÉMOIGNAGE
ET SON PORTFOLIO
100 témoignages de lycéens et d’étudiants sur Mon rapport au monde
et Mon rapport au vivant.

Mes kiffs
Faire part d’un rêve, d’un moment de délire..

La BD de Léa Kutlay
Kermes Vermilio.

Liberté, égalité, ou fraternité ?
Donner mon avis et faire découvrir ma langue.

RETOURS D’EXPÉRIENCE
Presque seuls.
Éco Routine.
Notre chantier.
Voyou.

INTRODUCTION
Par Hugo Mastrobattista

D’ACTUALITÉ
NOTRE TEMPS LIBRE
par Théo Delporte

LE NUMÉRIQUE
par Hugo Mastrobattista

LA TRANSITION ÉCOLOGIQUE
par Margaux Delcourt

LE GRAND TÉMOIGNAGE
ET SON PORTFOLIO
100 témoignages de lycéens et d’étudiants sur l’écologie, l’alimentation,
le numérique, le temps libre, le respect, le travail.
ICI OU AILLEURS
Témoignages des étudiants internationaux des Beaux-Arts
Nantes-Saint-Nazaire du site de Saint-Nazaire

RETOURS D’EXPÉRIENCE
La recherche de soi
Une première asso
Sapeurs-pompiers
Les chansons qu’on ne veut plus
Faut-il avoir peur des fake news ?

LA BD DE LÉA KUTLAY
La suie

Omie$ est un duo actif depuis 2020 et qui se produit de façon totalement indépendante. Leur style musical comme les deux membres aiment le décrire est du « rap technique, ou rap kické ». Leurs sources d’inspiration sont des rappeurs qui utilisent les mêmes codes, à l’image d’Alpha Wann ou encore Jazzy Bazz.

À l’origine Leazy était beatmaker. C’est en produisant le morceau d’un artiste en collaboration avec Arti que le duo s’est formé. Avec leur groupe d’amis les deux hommes s’amusaient à lancer des freestyles sur des prods’ Youtube. Comme le groupe l’affirme « c’est vraiment comme ça qu’on a commencé ».

Cet album réalisé de façon indépendante a mobilisé plusieurs acteurs nazairiens. Le Studio OHM, l’ingénieur du son Kaiju ainsi que le photographe Nicksigo ont participé de façon importante à la réalisation de ce projet.

Omie$ a voulu effectuer cet album avec des personnes de leur entourage.

Après avoir déjà joué au VIP, le 16 avril et à Montoir, le 29 avril, le groupe se prépare déjà à sortir un nouveau clip ainsi que le volume 2 de « Sur Écoute ».

Alors restez Sur Écoute !

Sinon, votre son préféré de « sur écoute » ?
« Pit », le dernier son.

Votre son préféré ?
Leazy : « Indépendant » de Booba.
Arti : « Demain c’est bon » de chez Iam

Votre punchline préférée sur l’album ?
Leazy : J’ai ! « On est partout, la vie c’est savoir imprimer avant qu’on retire les cartouches »
Arti : J’aime bien une phrase bête : « si je perds une vie, je respone »

Votre rêve le plus fou concernant la musique ?
On ne veut pas spécialement remplir des Zenith et tout ça. Vivre de sa passion c’est le plus important.

Tout a été mis en place afin de consommer autrement, notamment pour la restauration proposée sur place par les nombreuses et différentes associations qui s’activent pendant 3 jours. L’approvisionnement se fait en légumes bio et en produits locaux. Les stands de restauration proposent au moins un plat végétarien, utilisent de la vaisselle compostable et des gobelets réutilisables (Ecocup).

Pour les besoins de communication du festival (et ils sont très nombreux!) il est nécessaire d’être attentif à la protection de l’environnement. Le festival Les Escales a la volonté de dématérialiser au maximum la publicité. On note des actions publicitaires sur site web, l’application smartphone de l’événement, l’utilisation des réseaux sociaux , mais aussi un système de billetterie numérique. L’utilisation du papier est malgré tout maintenu pour la communication, mais seulement de manière raisonnable, avec une quantité limitée de papier recyclé ou éco-labellisé et avec des encres végétales.

L’objectif n’est pas seulement de rendre ce festival plus « vert » mais aussi d’éco-responsabiliser le public dans sa manière de consommer et de prouver qu’il est possible de se divertir tout en faisant de bonnes actions pour la planète . Tout ce qui est mis en place a pour objectif de sensibiliser au maximum les 45 000 personnes présentes pendant les 3 jours du festival : revaloriser les déchets sur place, utiliser des produits réutilisables et recyclables , mettre en place des fontaines afin de limiter les bouteilles d’eau en plastique, installer des toilettes sèches et mettre en œuvre une politique d’achat éco-responsable.

Même pour la partie technique du festival Les Escales, on souligne une attention particulière sur l’utilisation des ressources et des matériaux. A titre d’exemples, l’éclairage LED pour les scènes , des installations parfois recyclables et réutilisables et aussi des décors de théâtre reconditionnés .
Comme beaucoup d’autres festivals , il est peut-être louable de savoir que de grands événements comme celui-ci permet de donner une note d’espoir et de reconnaissance pour tous les efforts que cela demande . Faire des changements en faveur de l’écologie nécessite des actions fortes pour convaincre la population qui se doit de tout faire pour respecter la planète . Ce qui fait aujourd’hui partie de nos plus grands défis.

On achète obligatoirement des billets pour avoir accès au festival, sur internet ou à un guichet, avant ou sur place où une équipe nous attend à l’entrée du site. Ensuite, il y a des agents d’accueil qui contrôlent les billets vendus. Ces agents d’accueil sont également présents pour que le public passe le meilleur moment possible, sans jamais de violence.

Les artistes montent sur des scènes, parfois immenses, qui sont montées pour l’occasion. Il y a des entreprises spécialisées pour leurs mises en place, « les riggers ». S’ajoutent des techniciens pour que le son de leur musique soit bon pour le public et les groupes. Il y a des techniciens lumières pour éclairer magnifiquement les scènes. On souligne aussi la présence des techniciens plateau sur les abords de la scène qui interviennent en cas de besoin ( un changement d’instruments) et pour les changements de plateau entre les groupes.

Il faut toujours bien accueillir les artistes. Les musiciens arrivent souvent de loin et bien avant l’heure de leur concert. Il faut aller les chercher, à la gare ou à l’aéroport à leur arrivée. Il faudra aussi les ramener. Il faut quelqu’un pour les emmener ou les chercher à leur hôtel, avant et après leur concert, transporter aussi leurs bagages. Ce sont les runners qui sont chargés de ces va-et-vient, « les courses », sous la coordination d’une personne responsable. Tout est programmé et planifié en amont. Sinon, l’artiste a aussi une loge, pour se reposer et se préparer avant de monter sur scène. ll y a une personne référente, le ou la « Baby-sitter » du groupe pour chaque loge. La vie d’artiste n’est pas de tout repos.

Il y a beaucoup de monde à nourrir. Rien que pour les artistes, mais aussi ceux qui y travaillent, on compte 2500 couverts par jour à prévoir. Une immense cantine propose une nourriture adaptée en fonction des régimes alimentaires des uns et des autres. Une équipe de bénévoles encadrée par des cuisiniers de métier prépare à manger. Un système de self-service est en place. À savoir qu’il faut planifier car tout le monde ne mange pas à la même heure.

Une dizaine d’associations proposent de la boisson et de la restauration au public. Chaque stand doit être imaginatifs pour que les propositions de plats soient originales, le plus lien possible avec le focus.

Électro / indie-pop / rock / surf music
C’est classe, ça ose et ça mixe, c’est inclassable : électro, rock, surf music et indie-pop… On connaît les titres Où va le monde ou Sur la planche. Leur flamboyante tournée scénique est très attendue. C’est à chaque fois une claque. Inventif, hypnotisant et emballant.
Ven. 29 juillet à 18 h 30 – Scène du port

Rock / surf music
Ce groupe canadien de surf music et de rock détonne par sa musique psychédélique dont l’approche théâtrale avec la chanteuse japonaise Maya Kuroki permet des expérimentations carrément Explosives. Entre le rock japonais et le surf rock américain. Concert dément en prévision.
Ven. 29 juillet à 22 h – Scène Espadon

Rap
Multipliant les projets musicaux, il se fait une place dans le rap français en explosant tous les compteurs ! Ce qui lui vaut un « skeud » de platine pour sa mixtape Chaise pliante en 2020. Du talent et un charisme que l’on a repérés aussi dans la série Validé puisqu’il joue le rôle principal.
Sam. 30 juillet à 18 h 15 – Scène du port

Chanson française / pop / rock
Inimitable, ce leader de Louise Attaque qui s’est imposé dans le paysage de la chanson française en solo, formule pop rock privilégiée pour les Escales. On y entendra des titres de son dernier album tels que Help Myself ; Dis-moi encore que tu m’aimes. Tête d’affiche !
Sam. 30 juillet à 21 h 30 – Scène Espadon

Électro / rap
L’homme à la face cachée ? Ce disc-jockey est aussi beat maker, auteur-compositeur ainsi que producteur sur la scène du rap français. Rien que ça ! Il a partagé ses talents de producteur d’électro et de rap avec notamment Roméo Elvis ou encore Vald pour notre plus grand bonheur !
Sam. 30 juillet à 01 h 45 – Scène du port

Rap
Deuxième artiste du festival à avoir participé à la série Validé. D’origine algérienne et guadeloupéenne, elle s’est révélée dans la sphère du rap français avec un single incontournable et entêtant Rider toute la night. Un rap incisif et brûlant ! On l’attend !
Dim. 31 juillet à 18 h 30 – Scène Espadon

Soul / trip-hop
Elle est suave, élégante la musique de Morcheeba. À l’instar de leur chanteuse Skye Edwards, leader d’un groupe qui s’est fait une place dans le monde jazz soul depuis plus de 20 ans. Ces Londoniens aux tubes planétaires enchanteront les bords de l’estuaire pour une soirée dominicale parfaite.
Dim. 31 juillet à 19 h 15 – Scène du port

Chanson française / électro / pop
Révélation engagée de la chanson française, elle décrit avec un style électro-pop le monde qui l’entoure tel qu’il la touche, du dérèglement climatique en passant par la discrimination ainsi que les féminicides. Tout cela en rythme avec son style de danse déstructurée et contagieux. Sacrée Suzanne !
Dim. 31 juillet à 20 h 30 – Scène Espadon

Électro / indie-pop / rock
Artiste multi-casquettes, auteur-compositeur avec des shows grandioses, mais aussi réalisateur de clips pour des artistes tels que Drake et Katy Perry. Aux Escales, il vient avec une grande formule pour un spectacle électro, rock et indie-pop. Une des stars du festival.!
Dim. 31 juillet à 21 h 30 – Scène du port

Hip-hop / world music
Le fils du célèbre saxophoniste Papa Groove nous transporte avec sa musique afro-électro-hip-hop. Également producteur, il a composé pour des artistes américains tels que Puff Daddy, Ja Rule. On dansera, on sautera, on prendra du plaisir avec le grand James.
Dim. 31 juillet à 22 h 45 – Scène Espadon

Électro / pop
Jeune disc-jockey, qui joue pop et électro pour enflammer d’immenses dancefloors de festivals. Il est connu notamment avec le meilleur remix
du single This girl du groupe Cookin’ on 3 Burners qui l’a rendu ultra célèbre. Attention, magnétique.
Dim. 31 juillet à 23 h 45 – Scène du port

Le festival Les Escales a toujours eu un focus qui mettait en valeur une région du monde. Pas banal. Peu de festival peuvent s’en enorgueillir. Il lance cette année le concept Globe-Trotter pour ses 30 ans, l’idée d’un tour du monde artistique. « Après une période confinée et des relations internationales coupées, il était important de s’enrichir, de se tourner vers les autres en tissant des liens assez forts avec un certain nombre de festivals un peu partout dans le monde. » nous confie Jérôme Gaboriau qui reste sur son souhait de voir les artistes hors frontières arriver à Saint-Nazaire. Il s’est lié avec huit festivals qui sont devenus des compagnons en parrainant un ou deux artistes de leur territoire. Idée originale et ambitieuse. La programmation des artistes qui en découle nous fera voyager un peu partout sur le globe. Dans l’ensemble, nous sommes sur des musiques d’aujourd’hui. La chanson brésilienne invitée, à titre d’exemple, sera folk et électronique plutôt que traditionnelle et folklorique. Le programmateur nous cite : « Kabeaushé , un artiste Kenyan avec qui nous travaillons pour le festival Nyege Nyege. Je pense aussi à Steph String, artiste de Melbourne inspiré de la culture australienne assez folk avec des sonorités proches de l’occident, et AySay qui est un groupe danois. » Le responsable souligne les difficultés durant la période Covid, « L’idée de retrouver une libre circulation des artistes, d’être en lien avec les professionnels d’ailleurs, pour se projeter sur le futur et de belles collaborations, ça pour moi, c’est primordial ! » nous dit Jérôme.

Steph Strings – Nye on the Hill – [ Australie ] / Os Amantes – Se Rasgum – [ Brésil ] / Lucas Estrela et Strobo – Se Rasgum – [ Brésil ] / Nakeye – Desierto de Sonoro – [ Chili ] / AySay – Alice CPH – [ Danemark ] Bohémian Betyars – Sziget festival – [ Hongrie ] / Kabeaushé – Nyege Nyege – [ Ouganda ] / Turkana – Nyege Nyege – [ Ouganda ] / Hit la Rosa – Selvamonos – [ Pérou ] / TDJ – MEG festival – [ Quebec ]